النحت الباروكي: برنيني، الخصائص الرئيسية، وكيفية عمل اللجنة اليوم

قف أمام تمثال أبولو ودافني لجيان لورينزو بيرنيني في معرض بورغيزي في روما، وستصبح جاذبية النحت الباروكي واضحة في غضون ثوانٍ: مطاردة أسطورية مجمدة في اللحظة المحددة التي تمتد فيها أصابع دافني إلى أوراق الغار، وتتجذر أصابع قدميها، ويفتح فمها في صرخة تجعل الرخام مسموعًا بطريقة ما. هذا هو النمط الذي سيطر على أوروبا منذ أوائل القرن السابع عشر وحتى منتصف القرن الثامن عشر. لقد رفضت الهدوء والسكون المثالي لصالح اللحظة الأكثر دراماتيكية التي يمكن أن تقدمها القصة، المنحوتة بحيث يكمل الضوء والظل وخطوات المشاهد التكوين.

ببساطة، النحت الباروكي هو نحت مصمم للحركة والعاطفة والمشهد. إن فهم كيفية تحقيق تلك التأثيرات، من الناحية الفنية وكذلك الفنية، أمر مهم لأي شخص يقوم بتكليف نوافير أو شخصيات كنيسة أو ملائكة أو تماثيل حديقة اليوم، لأن نفس المشكلات الهيكلية التي حلها برنيني هي تلك التي لا يزال يتعين على كل ورشة عمل حلها.

ما الذي يجعل النحت الباروكي؟

عادة ما تواجهك شخصيات عصر النهضة بشكل متوازن ومتماسك. تلتف الشخصيات الباروكية وتندفع وتصل إلى ما هو أبعد من حوافها. خمس سمات تتكرر عبر ورش عمل العصر:

• التراكيب القطرية والدوامة. يتم بناء الأجسام على شكل قطري بدلاً من المحاور الرأسية، بحيث تتحرك العين للأعلى أو تدور حول الشكل. ديفيد بيرنيني (1623 إلى 1624) عبارة عن زنبرك ملفوف بأقدام مقواة وجذع مجروح، ولا يشبه بطل مايكل أنجلو المستقر.
• اللحظة الحاسمة. اختار النحاتون ذروة الحركة: عضّة أصابع بلوتو في فخذ بروسيربينا (1621 إلى 1622)، ونشوة القديس، وتحطم الموجة.
• الأقمشة كمحرك. يتم رمي القماش وجلده وتقويضه بعمق حتى يلتقط الضوء ويشير إلى الرياح والسرعة. أنتجت أعمال الحفر التي أجراها جوليانو فينيللي على أبولو ودافني شعرًا ناعمًا للغاية بحيث يبدو ممشطًا.
• وجهات نظر متعددة. تم التخطيط للتجول في الأعمال وكشف زوايا جديدة. لا يوجد واجهة واحدة.
• اندماج الفنون. تم دمج النحت والهندسة المعمارية والرسم والضوء والماء في وحدة واحدة، وأشهرها في كنيسة كورنارو، حيث يجلس القديسون الرخاميون في صناديق الأوبرا المنحوتة تحت مصدر ضوء مخفي.

كل سمة لها تكلفة فنية. تعمل الأوضاع المتصاعدة على دفع مركز الجاذبية بعيدًا عن القاعدة، وتضع القطع السفلية العميقة الحجر تحت التوتر، ويجب تصميم الأقمشة المحمولة جواً بشكل مثالي قبل قطع الإزميل على الإطلاق. لذلك عملت استوديوهات تلك الحقبة على رسومات صغيرة من الطين تسمى بوزيتي ولم تقم بتكبيرها إلا بعد حل الديناميكيات، وهو سير العمل الذي لم يتغير تقريبًا حتى اليوم.

لا تزال المسابك الحديثة تتعامل مع هذه المجموعات الأسطورية الديناميكية. يحمل منحوتة القنطور والملاك البرونزية نفس الطاقة غير المتوازنة، والتي تصل إلى الأعلى، والتي يتم حلها باستخدام محرك داخلي بدلاً من الحظ:

تمثال القنطور والملاك البرونزي يبلغ ارتفاعه 1.8 مترًا مع عتاج أخضر مزرق، هذا الاقتران البرونزي بين القنطور العضلي والكروب المجنح المرح يعكس الطاقة غير المتوازنة والصاعدة لمجموعات بيرنيني الأسطورية الديناميكية. عرض المنتج →

برنيني والباروك الروماني

عرّف جيان لورينزو بيرنيني (1598 إلى 1680) الأسلوب بالطريقة التي يحدد بها الملحن المدرسة. وقبل أن يبلغ الثلاثين كان قد نحت مجموعات بلوتو وبروسربينا وأبولو ودافني للكاردينال سكيبيون بورغيزي، ولا تزال واقعية سطحها تزعج الزائرين: لحم حجري ينحني تحت قبضة، وحبل رخامي يتوتر. وفقًا للتقاليد، يحمل ديفيد تكشيرة النحات الخاصة، والتي تم العمل عليها بينما كان مافيو باربيريني يحمل مرآة.

دفعت أعماله الناضجة اندماج الفنون إلى أبعد من ذلك. نشوة القديسة تريزا في كنيسة كورنارو تنطلق نورها من نافذة مخفية خلف أشعة مذهبة. القديس لونجينوس في كاتدرائية القديس بطرس (اكتمل بناؤها عام 1638) يحول تحول الجندي إلى تركيبة دوارة من المفترض قراءتها أثناء المشي. وضعت نافورة الأنهار الأربعة في ساحة نافونا (1651) آلهة الأنهار الضخمة على صخرة من الحجر الجيري تحت المسلة، حيث حرك الماء المجموعة بأكملها.

لم تكن روما أبدًا عرضًا فرديًا. افتتحت لوحة سانتا سيسيليا (1600) لستيفانو ماديرنو القرن بنزعة طبيعية مؤرقة. قام فرانشيسكو موتشي في سانت فيرونيكا (الذي اكتمل عام 1639) بجلد الأقمشة في عاصفة لم يضاهيها أحد منذ عقود. فقد قدم أليساندرو ألغاردي بديلاً كلاسيكيًا ومنضبطًا كان يحظى بتقدير الرعاة البابويين، في حين قدم فرانسوا دوكيسنوي الوضوح الفلمنكي. التنوع مهم: كان الباروك دائمًا عبارة عن مجموعة من الحلول، وليس صيغة واحدة.

كيف انتشر النمط في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا اللاتينية

وفي غضون جيلين، تكيفت نفس المفردات مع مناخات مختلفة جدًا من حيث الذوق والمعتقد:

تستحق الفروع الإسبانية وأمريكا اللاتينية ملاحظة خاصة: لم تكن هذه الأشكال من الحجر الأبيض بل من الخشب المطلي، وغالبًا ما كانت ترتدي منسوجات حقيقية، وكانت واقعيتها تخدم الأداء الاحتفالي بدلاً من العرض المتحفي. وبعبارة أخرى، تم تحديد النهاية دائمًا من خلال الاستخدام.

المواد والتقنيات وراء الدراما

والرخام: الشد المنحوت في الحجر

نحت الرخام الباروكي هو صراع مسيطر عليه مع ضعف المادة وهو التوتر. تسمح قنوات الحفر بظلال عميقة في طيات الستائر، كما أن التباين بين الجلد المصقول والحجر المسنن الخشن يدفع الأشكال إلى الأمام، لذلك يمكن لشخص واحد أن يحمل عدة درجات من اللمسات النهائية. بالنسبة للمشترين اليوم، فإن الدرس عملي: التقويض العميق يزيد التكلفة والهشاشة، لذلك يجب تحديد المكان الذي ستنتقل إليه العين، وليس في كل مكان. إن الطريقة التي توازن بها الاستوديوهات الآن بين مهارة اليد وأساليب التكبير والتكرار الحديثة هي بالضبط ما يفصل بين الشكل الكلاسيكي الدقيق والنسخة الصلبة، كما هو موضح في هذه النظرة حول كيفية دمج المنحوتات البشرية الرخامية بين الحرف اليدوية التقليدية والتقنية الحديثة.

تظل آلهة البحر وآلهة الرياح هي حالات الاختبار الطبيعية لهذا النحت، ولهذا السبب لا يزال بوسيدون المجهد يُقرأ على أنه باروكي حتى في الفناء الحديث:

بوسيدون تحت عنوان النحت البشري الرخامي يبلغ طول تمثال بوسيدون المقاوم للطقس ما يقرب من 1.8 إلى 2.5 مترًا، ويتميز بستائر متدفقة ورمح ثلاثي الشعب، ويُظهر السبب وراء استمرار اعتبار تراكيب إله البحر من العصر البرونزي بمثابة قوة باروكية في فناء حديث أو بجانب الماء. عرض المنتج →

البرونزية: الدراما التي يجعل المسبك ممكنا

أدى صب الشمع المفقود إلى تحرير النحاتين من المنطق البنيوي للحجر. تعتبر الأقمشة الرقيقة المحمولة جواً، وتربية الخيول، والجذوع المقطوعة بالكامل والتي قد تتحطم من الرخام أمرًا روتينيًا من البرونز، ولهذا السبب انتهى الأمر بالعديد من التراكيب الأكثر تطرفًا في تلك الحقبة، والنوافير قبل كل شيء. يضيف الصب مراحل صنع القالب، والمطاردة، والعتاج، وكل واحدة منها هي بوابة الجودة. إذا كنت تزن المعدنين مقابل عمولة، فإن إجراء مسح لأنواع وتقنيات النحت البرونزي يعد مكانًا معقولًا للبدء.

وقد حمل الجص والطين والخشب المطلي بقية التقاليد، من ملائكة القبو البافارية إلى قديسي كيتو، ويتم ربطها دائمًا بنموذج كامل الحجم تمت الموافقة عليه قبل لمس المادة النهائية.

مبادئ الباروك في مشاريع اليوم

لا تحتاج إلى ميزانية بابوية لاستخدام هذه المفردات. العملاء الذين يحصلون على أقصى استفادة من العمل المشتق من الباروك يتشاركون في ثلاث عادات:

1. أنها تطابق المواد مع الإعداد. يكتسب البرونز أفضليته في الهواء الطلق: فهو ينجو من دورات التجميد والذوبان، ويسمح بعناصر ديناميكية رقيقة، ويطور طبقة خارجية واقية. يكافئ الرخام التصميمات الداخلية الهادئة مثل الكنائس والأضرحة والحدائق ذات الأعمدة حيث يمكن قراءة التفاصيل عن قرب.
2. إنهم يخططون للتجول. تم تصميم الشكل الدرامي حقًا ليكون محاطًا بدائرة، لذا فإن خطوط الرؤية وزوايا الإضاءة والخلوص مهمة بقدر أهمية الارتفاع. أي شخصية ذات ستائر محمولة بالهواء تحتاج إلى تعزيز داخلي وقاعدة مصممة بشكل صحيح، وليس مجرد لوح مستوي.
3. يعاملون الماء كجزء من التركيبة. من ساحة نافونا فصاعدًا، كان نقل المياه هو أضمن طريقة لجعل الحجر يبدو حيًا، ويجب تصميم حجم المضخة والصرف والإغلاق الشتوي باستخدام النحت بدلاً من إضافتها بعد ذلك.

إن النافورة الرخامية البيضاء الأوروبية المنحوتة هي السليل المباشر لهذا التقليد، وهي توضح كيف يجب حل العمل الشكلي وهندسة الحوض والمكونات الهيدروليكية كعقد واحد:

نافورة الرخام الأبيض الأوروبي منحوتة من كتلة واحدة من الرخام الأبيض ويبلغ ارتفاعها 3.0-4.0 متر، تجمع هذه النافورة بين الأعمال الشكلية وهندسة الحوض والمياه المتدفقة، لتواصل التقليد الباروكي للتصميم النحتي المتكامل. عرض المنتج →

عندما تقوم بإحاطة الشركة المصنعة، اضغط على النقاط التي تشدد عليها القطع الباروكية بشدة: كيف يتم تعزيز القطع السفلية والكابولي، وكيف تتم الموافقة على النموذج قبل بدء النحت أو الصب، ومستويات النهاية التي ستحصل عليها، وكيف يتم تقسيم القطع وصناديقها للشحن، ومن يقوم بتثبيت العمل وتسويته في الموقع. ورشة العمل التي تجيب على هذه الأسئلة بالرسومات والمراجع، بدلاً من الصفات، هي التي يمكنها تقديم تركيبة مبنية على التوتر وتبقيها قائمة لعقود.

يستمر النحت الباروكي لأنه يحل مشكلة دائمة: كيفية جعل المواد الخاملة تبدو حية في اللحظة التي يتم فيها جذب الاهتمام. كانت الأقطار، والأقمشة المخفوقة، ومجموعات النافورة والأشكال المندمجة بمثابة إجابات هندسية بقدر ما كانت إجابات فنية، ولهذا السبب انتقلت بشكل واضح إلى مشاريع الكنائس الحديثة، والحدائق العقارية، والساحات العامة. اختر مادة الإعداد، وخطط لحركة المشاهد، ثم ضع الماء في مكانه في القصة، وسيظل القرن السابع عشر يعمل بجد من أجل مشروعك كما فعل من قبل في روما.